Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...
RSS
Tampilkan postingan dengan label Info Music. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Info Music. Tampilkan semua postingan
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Manfaat Mendengarkan Musik Klasik

Classical Music

Musik klasik adalah komposisi musik yang lahir dari budaya Eropa sekitar tahun 1750-1825. Biasanya musik klasik digolongkan melalui periodisasi tertentu, mulai dari periode klasik, diikuti oleh barok, rokoko, dan romantik. Pada era inilah nama-nama besar seperti Bach, Mozart, atau Haydn melahirkan karya-karyanya yang berupa sonata, simfoni, konserto solo, string kuartet, hingga opera. Namun pada kenyataannya, para komposer klasik sendiri tidak pernah menggolong-golongkan jenis komposisi yang mereka gubah. Penggolongan yang kita kenal sekarang dilakukan semata-mata untuk mempermudah, terutama untuk kepentingan akademis.

  • Meningkatkan kasih sayang, ternyata tidak hanya musik jazz atau musik pop yang selow aja yang bisa romantis, musik klasik bahkan memiliki tingkat ke romantisan yang relatif tinggi. Maka jika kita mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita terhadap orang yang kita cintai.

  • Ternyata nggak hanya musik jazz saja yang bisa romantis atau musik pop yang slow. Musik klasik bahkan memiliki tingkat keromantisan yang tinggi lho. Apalagi Don Campbell dalam Buku Efek Mozart bilang, mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita sama orang yang dicintai. -
    Ternyata nggak hanya musik jazz saja yang bisa romantis atau musik pop yang slow. Musik klasik bahkan memiliki tingkat keromantisan yang tinggi lho. Apalagi Don Campbell dalam Buku Efek Mozart bilang, mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita sama orang yang dicintai. - See more at: http://yess-online.com/manfaat-mendengarkan-musik-klasik#sthash.YnSI8TdF.dpuf
    Ternyata nggak hanya musik jazz saja yang bisa romantis atau musik pop yang slow. Musik klasik bahkan memiliki tingkat keromantisan yang tinggi lho. Apalagi Don Campbell dalam Buku Efek Mozart bilang, mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita sama orang yang dicintai. - See more at: http://yess-online.com/manfaat-mendengarkan-musik-klasik#sthash.YnSI8TdF.dpuf
    Ternyata nggak hanya musik jazz saja yang bisa romantis atau musik pop yang slow. Musik klasik bahkan memiliki tingkat keromantisan yang tinggi lho. Apalagi Don Campbell dalam Buku Efek Mozart bilang, mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita sama orang yang dicintai. - See more at: http://yess-online.com/manfaat-mendengarkan-musik-klasik#sthash.YnSI8TdF.dpuf
    Ternyata nggak hanya musik jazz saja yang bisa romantis atau musik pop yang slow. Musik klasik bahkan memiliki tingkat keromantisan yang tinggi lho. Apalagi Don Campbell dalam Buku Efek Mozart bilang, mendengarkan musik klasik bisa meningkatkan rasa sayang kita sama orang yang dicintai. - See more at: http://yess-online.com/manfaat-mendengarkan-musik-klasik#sthash.YnSI8TdF.dpuf
  • Mengurangi tekanan darah, untuk mereka yang mempunyai tekanan darah tinggi dianjurkan untuk setiap pagi dan malam minimal 30 menit mendengarkan musik yang tenang seperti musik klasik atau celtic bermanfaat untuk menurunkan tekanan darah.

  • Membuat suasana hati lebih rileks, lewat beberapa penelitian bahwa mendengarkan musik lembut ternyata dapat meningkatkan suasana hati menjadi lebih senang dan rileks, sangat bermanfaat untuk mereka yang sedang mengalami stres.

  • Daya tahan tubuh meningkat, menurut penelitian dengan mendengarkan musik juga dapat meningkatkan daya tahan tubuh sekitar 15 persen, suatu penelitian yang dilakukan  dengan mendengarkan musik sambil berolahraga ternyata dapat membuat kondisi tubuh tetap prima dan dapat bertahan lebih lama.

  • Pikiran lebih fokus, lewat penelitian yang dilakukan dengan mendengarkan musik yang lembut dapat merangsang aktivitas didalam otak, sehingga meningkatkan pikiran menjadi lebih fokus dan rileks.

  • Kemampuan otak meningkat, lewat penelitian dengan mendengarkan musik terbukti dapat meningkatkan fungsi otak, memperkuat daya ingat, meredakan stres, membantu mereka yang mengalami kondisi mental yang kurang stabil serta meningkatkan kecerdasan.

  • Terapi penyembuhan penyakit, dengan musik para pasien yang sedang menjalani terapi dapat terbantu karena musik ternyata dapat memberi dampak positif bagi pengobatan penyakit jangka panjang seperti kanker, stroke, jantung maupun gangguan pernafasan, menurut beberapa penelitian musik dapat membantu menurunkan tekanan darah, mengurangi rasa cemas, rasa sakit, detak jantung lebih stabil.

  • Membantu penderita imsomnia, bagi mereka yang sulit tidur atau penderita insomnia dianjurkan untuk mendengarkan musik yang lembut atau musik klasik selama 45 menit sebelum tidur, dengan musik ini otak menjadi rileks sehingga dapat tidur dengan pulas.

  • Membantu perkembangan janin, beberapa penelitian membuktikan bahwa janin yang diperdengarkan musik klasik akan membuat pertumbuhan janin lebih baik dan membuat si anak nantinya lebih pintar. 

  • Meningkatkan kemampuan motorik, penelitian membuktikan juga bahwa mereka yang mendengarkan musik sebelum berolahraga kemampuan motoriknya akan meningkat sehingga dapat melempar, melompat dan menangkap lebih baik dan lebih fokus. 

  • Merangsang hormon dopamine, musik klasik bisa merangsang hormon dopamine yaitu hormon yang mempengaruhi mood, emosi serta daya ingat, musik klasik seperti karya Mozart dan Vivaldi dapat menaikkan mood sehingga mempengaruhi mood menjadi lebih bersemangat.

  • Menghilangkan Depresi, depresi adalah suatu kondisi yang lebih dari suatu keadaan sedih, bila kondisi sedih seseorang sampai menyebabkan terganggunya aktivitas sosial sehari-harinya maka hal itu disebut sebagai suatu gangguan depresi. singkatnya depresi dapat terjadi karena otak kita tidak tahan lagi menghadapi pikiran pikiran berat yang selalu kita pikirkan setiap saat
    ketika pikiran tenang sa'at mendengarkan alunan musik klasik maka secara otomatis pikiran kita akan menjadi lebih tenang dan beban pikiran akan berkurang sehingga kita terhindar dari depresi.

Itulah beberapa manfaat jika kita mendengarkan musik klasik, sebenarnya masih banyak juga manfaat yang lainnya lohh. Semoga Bermanfaat !!
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Manfaat Mendengarkan Musik Metal



Minat aliran musik memang tidak semua orang sama, tidak bisa di paksakan melainkan datang dari jiwa masing-masing orang. Tidak bisa dipungkiri bahwa musik cadas seperti Metal kian hari kian digandrungi anak muda masa kini. Ini terbukti dengan makin populernya genre musik ini di kalangan masyarakat dan sudah seperti menjadi trend gaya hidup anak muda.

Meski tak semua orang suka dengan musik beraliran cadas. Iramanya yang hingar bingar dianggap sebagai musik yang hanya membuat telinga tuli. Tapi mulai sekarang, meskipun Anda tak menyukainya, tak ada salahnya jika Anda memanfaatkan keberadaannya untuk meredam stres. Tak percaya? Penelitian terbaru yang dilansir oleh Sciencedaily bahkan menyebutkan bahwa penggemar musik heavy metal ternyata lebih pandai meredam emosi negatif, lebih ekspresif dan lebih bisa meluapkan kemarahannya.Penelitian yang melibatkan 1.057 murid dari usia antara 11 dan 18 tahun dari sekolahNational Academydi Amerika.
 

Semua responden diteliti dengan cermat hubungan mereka dengan keluarga, perilaku di sekolah, bagaimana mereka menghabiskan waktu santai, musik kesukaan, dan jenis media yang mereka konsumsi. “Penelitian ini berhasil membuktikan bahwa bahwa presepsi yang selama ini beredar salah. Selama ini orang menganggap murid yang cerdas dan memiliki intelijensi tinggi cenderung didominasi mereka yang suka musik klasik dan menghabiskan banyak waktu untuk membaca,” ujar Stuart Cadwallader, kepala penelitian dari Warwick University.Sayangnya, menurut Stuart studi mereka yang menikmati musik heavy metal cenderung mengalami kesulitan untuk menjalin hubungan dengan keluarga dan teman-teman mereka.

Dan mereka menjadikan musik sebagai media ‘keterbukaan’. 
Sebagian besar murid mengatakan mereka tidak mempertimbangkan untuk menjadi penganut Metal sejati tapi musik heavy metal memahami aspek spesifik kebudayaan pemuda saat ini.

Dengan menggunakan musik yang keras dan agresif, mereka bisa keluar dan lepas dari rasa frustrasi dan kemarahan. Di sini berhasil dibuktikan bahwa musik heavy metal atau cadas juga bisa meredekan situasi hati atau mood yang sedang buruk. Menurut Stuart, “banyak musisi aliran heavy metal juga memiliki tingkat intelijensi tinggi seperti vokalis Iron Maiden, Bruce Dickinson, yang selain sebagai musisi, juga berprofesi sebagai novelis dan pilot penerbangan.”
 

Beberapa manfaat mendengarkan musik metal :
 

  • Mendengarkan musik metal bisa memperbaiki mood. 
Mendengar musik logam berat ini bisa menstabilkan mood. Terlebih untuk remaja yang mengidap depresi. Dengan mendengarkannya, perasaan sedih atau marah bisa diluapkan. Si remaja bisa lebih santai atau tenang untuk menjalani hidupnya. Tapi, pengawasan orang tua disini perlu. apabila mood si anak turun, sebaiknya larang anak mendengar musik ini. 

  • IQ meningkat. 
Dari hasil penelitian, pendengar musik beraliran metal ini, umumnya mahasiswa mendapatkan nilai lebih tinggi dari mahasiswa lainnya, bahkan diatas rata-rata. Beberapa bidang studi juga menemukan kecerdasan yang tinggi diantara penikmat musik keras ini. 

  • Menurunkan potensi bunuh diri. 
Musik metal dapat menurunkan emosi atau tingkat kecemasan. Setelah mendengarkan musik metal. Pendengar bisa lebih nyaman atau lebih baik dari sebelumnya. Musik ini dapat mengobati rasa tertekan mereka. (Altakarta)

  • Mengingatkan Kepada Kematian.
Ini point utama yang secara frontal telah diungkapkan dalam penampilan maupun lagu-lagu mereka. Misalkan menggunakan lambang tengkorak, itu mengingatkan kita bahwa kita nantinya hanyalah sebuah tengkorak yang tak berdaya seperti itu. Kemudian dalam lagu mereka juga secara frontal membahas tentang kematian dan pembunuhan. (misal, Purgatory - Sakaratul Maut)

  • Mengingatkan Bahwa Setan Itu Ada.
Kalian pasti berpikir bahwa Musik Metal itu Musik Setan kan? Iya, sekali lagi memang di desain seperti itu sebagai gimmick mereka. Taukah anda tentang manfaat itu? Musik metal mengingatkan kita bahwa setan itu ada, dan kita harus selalu senantiasa berhati-hati. (misal, Jihad - Strategi Setan, Jihad - Ideologi Iblis, Jihad - Propaganda Mata Satu)

  • Mengingatkan Pada Tuhan.
Kali ini pasti kalian membantahnya. Pasti dalam pikiran kalian bahwa Musik Metal itu Musik Sesat yang bertentangan dengan Tuhan. Begini sobat, semua itu pasti ada negative/positive nya, betul kan? Jadi kita harus menimbang semua itu untuk memberikan kesimpulan bahwa hal itu positive atau negative. Memang terkadang lirik lagu mereka menentang Tuhan, tapi itu juga termasuk mengingatkan kita terhadap Tuhan. Bagaimana tidak, dalam lirik lagu Mereka yang notabene menentang Tuhan, tapi mereka selalu menganggap diri mereka sebagai penghuni neraka. So? Kalian sudah tau maksud ane? Mereka mengingatkan kita dengan cara memberi contoh dirinya yang menentang Tuhan dan masuk dalam neraka. Tau sendiri kan kalian bahwa neraka itu hukuman kekal abadi yang semua orang tidak mau masuk kedalamnya. (misal, Kreator - Your Heaven My Hell)

  • Mengingatkan Pada Kiamat.
Nah, yang ini yang ane suka. Tak jarang dalam lirik mereka diungkapkan secara frontal tentang hari kehancuran dunia, tentang peperangan, tentang tanda-tanda kiamat. Sadarkah kalian tentang itu? (contoh, Jagal - Doomsday)

  • Mengingatkan kita Bahwa Hidup ini Keras.
Metal dengan alunan musik liar menghentak keras kadang membuat kalian pusing jika mendengarkannya. Tapi sadarkah kalian jika hidup ini keras? Metal mengajak kita untuk menjadi pribadi yang 'keras', dalam artian mampu menghadapi kerasnya hidup ini dengan mengabaikan kesedihan. Jika kalian masih mendengarkan Musik Lembek yang sendu-sendu, bagaimana kalian mau menghadapi kerasnya hidup ini. Bisa saja kalian jika mendengarkan musik lembek, hati kalian jadi lembek, menghadapi masalah sedikit langsung nangis. Gimana masalah teratasi jika hanya bisa nangis? Ayolah kawan, abaikan kesedihanmu. Masih banyak hal menantang di depan sana yang harus kalian hadapi. Lawan!!
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Hardcore Music

Kal ini saya mau share tentang sebuah subgenre musik yang di sebut Hardcore.
Tanpa banyak oceh, langsung aja ya pada intinya.. :D


Hardcore punk (terkadang disebut Hardcore saja) merupakan salah satu subgenre dari punk rock yang berasal dari Amerika Utara dan UK diakhir tahun 1970an. Sound baru ini yang merupakan ciri khas musiknya secara umum yaitu: suara gitar yang lebih tebal, berat dan cepat dari musik punk rock awal. Tipikal lagu biasanya sangat pendek, cepat dan keras, selalu membawakan lagu tentang politik, kebebasan berpendapat, kekerasan, pengasingan diri dari sosial, straight edge, perang dan tentang sub-kultur hardcore itu sendiri.

Musik Hardcore sudah eksis di Indonesia pada tahun akhir 1980-an. Dengan fenomena yang ada menyebabkan sebagian dari punker mulai melahirkan scene-scene hardcore punk. Sehingga musik hardcore di Indonesia sangat kental dengan warna punk.

Dikarenakan masih sangat sedikitnya scene hardcore maka scene terbagi menjadi dua kaum, yaitu kaum individu yang lebih suka menikmati musik Hardcore dengan sosialisasi yang secukupnya dan kaum yang sangat suka bersosialisasi (membaur dengan komunitas punk). Hal ini terjadi sampai sekitar pertengahan tahun 90-an. Tahun 90-an bisa dibilang tahun musik Hardcore di Indonesia dan puncaknya pada akhir tahun 1990 ditandai dengan mulainya pertunjukan-pertunjukan di berbagai tempat menampilkan 100% band hardcore (yang sebelumnya selalu mencampur dengan band punk) dan kemudian musik hardcore mulai membaur dengan melodicore.

Dengan semakin banyaknya band hardcore bersamaan pula munculnya records D.I.Y yang menyalurkan kreatifitas band seperti pinball records dan ffgrecords. Di Indonesia kota Jakarta adalah kota yang memiliki banyak band hardcore, untuk di kota lain umumnya hardcore dibawa dan berkembang dari individu anak Jakarta yang kuliah di luar kota ataupun bekerja.

Band Hardcore Jakarta antara lain adalah Anti Septic, Triple X, Straight Answer, Dirty Edge, Popcorn, Sugesti X, Secret Agent. Depok juga memiliki DC crew: Thinking Straight dan juga band-band depok lainnya yang mayoritas mengusung oldschool hardcore punk.
Setelah era oldschool, hardcore amerika, hardcore oldscholl eropa ke newschool maka dimulailah hardcore yang di dominasi dengan musik lebih kental musik metalnya seperti Jumbo Jet bahkan emo, hingga saat ini.

Malahan, sekarang sudah banyak juga band bergenre Hardcore yang ada di kota kembang Bandung. Dengan seiring bermunculannya event -event atau acara musik di kota Bandung, semakin marak juga anak-anak muda yang merealisasikan dirinya dengan musik Hardcore.

Band-band yang termasuk bergenre Hardcore yang ada di kota Bandung misalnya seperti :
Burgerkill, Outright, Billfold, Strike First, Burned Up, Under 18, Kehed, Gugat, Thinking Straight, Revenge Thefate, dan masih banyak lagi tuh sob.

Sekian info tentang musik hardcore, semoga bermanfaat..
dan KEEP YOUR STRAIGHT \m/
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Unsur - Unsur Musik Daerah

Secara umum, unsur-unsur musik terdiri dari bunyi, irama, notasi musik dan style atau gaya musik. Unsur bunyi meliputi intonasi, dinamik dan warna nada. Di dalam unsur-unsur musik daerah memiliki perbedaan antara daerah yang satu dengan daerah lainnya. Namun, ada unsur pokok yang hampir sama didalam setiap musik daerah, yaitu nada, melodi, ritme, harmoni, dan syair.
Dalam pelajaran ini unsur-unsur musik daerah yang akan dibahas adalah nada, irama, tempo dan dinamik.



1. Nada
Secara umum nada dipahami sebagai tinggi rendahnya bunyi dalam musik. Nada merupakan unsur utama musik. Ada jgua yang menyebut tangganada atau laras. Kedudukan nada begitu vital dalam musik karena mengandung pengertian berolah vokal. Tidak semua jenis musik daerah menggunakan tangganada. Adakalanya suatu bentuk musik tidak menggunakan tangganada, terutama untuk musik ritual, seperti kothekan lesung di Jawa, beghu di Flore, dan gondang di Sumatra utara.

2. Irama
Irama adalah ketukan yang teratur, pola ritme tertentu yang dinyatakan dengan nama. Dalam gamelan Jawa dikenal beberapa tingkat irama, seperti lancar, tanggung, dadi, wiled dan rangkep. Daerah-daerah lain pun seperti Jawa Barat, Bali, Madura, dan Lombok juga dikenal beberapa tingkatan irama dalam musik daerahnya.
Secara kehusus irama dipahami sebagai susunan tertentu yang mengatur kecepatan panjang- panjang not dalam suatu karya musik.


3. Dinamik
Dinamik merupakan keras lemah sebuah nada yang dinyanyikan. Dinamik lagu akan memengaruhi suasana lagu tersebut. Dalam musik nontradisional ada dua istilah pokok dinamik lagu, yaitu forte dan piano. Forte mengandung arti kuat, sedangkan piano berarti lembut.

4. Tempo
Tempo merupakan istilah untuk menggambarkan cepat lambatnya lagu yang dinyanyikan. Tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Itali. Berikut ini beberapa istilah tempo utama dalam musik nontradisional.

Istilah arti
a. Largo lambat sekali
b. Lento lebih lambat
c. Adagio lambat
d. Andante sedang
e. Moderato sedang agak cepat
f. Allegro cepat
g. Vivace lebih cepat sekali
h. Presto cepat sekali


http://id.shvoong.com
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Classical Music

Salam hangat CS Music Academy, dalam kesempatan saya kali ini.. saya mau nge share informasi tentang sebuah musik yang sudah ada sejak zaman dulu.. yang akan saya bahas kali ini yaitu mengenai musik klasik.. berikut lebih jelasnya :D

Zaman Klasik atau Periode Klasik dalam sejarah musik Barat berlangsung selama sebagian besar abad ke-18 sampai dengan awal abad ke-19. Walaupun istilah musik klasik biasanya digunakan untuk menyebut semua jenis musik dalam tradisi ini, istilah tersebut juga digunakan untuk menyebut musik dari zaman tertentu ini dalam tradisi tersebut. Zaman ini biasanya diberi batas antara tahun 1750 dan 1820, namun dengan batasan tersebut terdapat tumpang tindih dengan zaman sebelum dan sesudahnya, sama seperti pada semua batasan zaman musik yang lain.

Zaman klasik berada di antara Zaman Barok dan Zaman Romantik. Beberapa komponis zaman klasik adalah Joseph Haydn, Muzio Clementi, Johann Ladislaus Dussek, Andrea Luchesi, Antonio Salieri dan Carl Philipp Emanuel Bach, walaupun mungkin komponis yang paling terkenal dari zaman ini adalah Wolfgang Amadeus Mozart dan Ludwig van Beethoven.

Dalam sejarah musik klasik, musik klasik dapat dibagi menjadi 3 periode utama yaitu :

1. Early Music Period, yang meliputi:
  • Medieval
    Merupakan awal mula musik tradisional Eropa yang dimulai sejak berakhirnya kerajaan Romawai (sekitar tahun  500) sampai awal Era Renaissance tahun 1400. Nyanyian Monophonic (Monophonic Chant), yang disebut juga plainsong ataupun Nyanyian Gregorian (Gregorian Chant), sangat dominan pada era ini sampai sekitar tahun 1100. Selanjutnya, sepanjang akhir era ini sampai awal era Renaissance Nyanyian Polyphonic (Polyphonic Chant), atau yang sering disebut nyanyian dengan beberapa suara, banyak dikembangkan hingga menjadi beberapa suara yang lebih kompleks dari sebelumnya.
  • Renaissance
    Era Renaissance ini berlangsung dari 1400-1600. Era ini ditandai dengan penggunaan alat musik yang lebih banyak dan pada era ini juga pertama kalinya notasi musik dalam garis paranada dan ornamen-ornamen musik lainnya mulai terbentuk. Penemuan partitur lagu tersebut memudahkan para pemusik lain untuk dapat memainkan karya orang lain tanpa perlu menghadirkan penggubah lagunya. Pada zaman ini juga sedang berkembang luas pesta-pesta dansa dimana musik sudah menjadi hal yang mendasar untuk mengiringi pesta dansa tersebut. Alat musik strings yang digunakan pada early music period  ini meliputi harpa, kecapi, vielle, dan gambus, sedangkan untuk alat musik tiup meliputi flute, recorder, shawm (awal mula oboe), trumpet, dan bagpipe. Simple pipeorgan juga digunakan namun lebih berkembang di kalangan musik gereja.
2. Common Practice Period, yang meliputi:
  • Baroque (1600-1750)
    Karakteristik musik pada era Baroque ini menggunakan tonal counterpoint yang kompleks dan bass line. Musik dalam era ini sudah mulai kompleks dibandingkan periode sebelumnya. Pada era ini harpsicord dan pipe  organ  menjadi lebih populer. Opera yang berupa drama musikal mulai membentuk image yang berbeda dari bentuk awal pertunjukan yang musikal dan dramatis, dan bentuk vokal seperti cantata dan oratorio menjadi lebih umum. Alat musik dalam ensemble juga sudah mulai dibedakan dan distandardisasi berdasarkan bentuknya. Hal ini yang menjadi cikal bakal terbentuknya musik orkestra.
  • Classical (1750-1830)
    Dalam periode Classical ini dibentuk norma-norma dalam menciptakan komposisi, penyajian, dan style nya. Piano juga menjadi alat musik utama yang digunakan. Karakteristik musik dalam periode ini lebih ringan, tidak terlalu kompleks, dan lebih jelas dibandingkan musik pada era Baroque. Variasi kunci, melodi, rhythm, dan dinamika (menggunakan crescendo, diminuendo, sforzando) digunakan bersamaan dengan perubahan mood sang penggubah lagu. Opera terus dikembangkan di negara-negara Eropa. Orkestra tidak lagi menggunakan harpsichord dan digantikan oleh piano atau fortepiano. Awalnya musik piano digunakan karena memiliki karakter suara yang lebih ringan, dan sering dimainkan  dengan iringan Alberti bass.
  • Romantic (1815-1910)
    Penggubah lagu pada era Romantic ini meningkatkan perhatian pada baris melodi yang lebih panjang, dengan sentuhan emosi dan ekspresi yang seiringan dengan romantisme dalam bentuk seni yang berbeda. Musiknya menjadi lebih chromatic, dissonant, dan tonally yang penuh warna dengan penekanan pada berbagai key signature. Pada abad ke-19 ini institut musik mulai bermunculan.  Para musisi dan penggubah lagu juga mulai memiliki kehidupan yang cukup terpandang. Meningkatnya ketertarikan masyarakat Eropa menengah akan musik memacu munculnya organisasi untuk mengajar, penampilan, dan pelestarian musik klasik. Dalam era ini alat musik piano sangat populer di kalangan masyarakat, sehingga banyak bermunculan pembuat piano.
3. Modern and Contemporary Period
  • Musik modern ditandai dengan banyaknya penggubah lagu yang mulai menolak nilai-nilai dari era-era sebelumnya seperti traditional tonality, melodi, pemilihan alat musik, dan struktur. Para penggubah lagu, akademikus, dan musisi mengembangkan perpanjangan dari teori musik dan teknik. Musik klasik 20th century (1900-2000) meliputi berbagai komposisi Post-Romantic secara luas termasuk komposisi bergaya  akhir era Romantic, Modern, dan Post-Modern. Istilah “contemporary music” terkadang digunakan untuk menggambarkan komposisi musik di akhir abad ke-20 sampai dengan sekarang.

Ciri Musik Pada Zaman Klasik:
  1. Menggunakan peralihan dinamik dari lembut sampai keras atau (cressendo)dan dari keras menjadi lembut(decrssendo).
  2. Perubahan-perubahan tempo dengan percepatan atau (accelerando) dan perlambatan(ritardando).
  3. Hiasan / ornamentik diperhemat pemakaiannya.
  4. Pemakaian akord 3 nada.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Rock N Roll Music

Sejarah Musik Rock N Roll

Pada akhir tahun 1940-an, Rock n Roll mulai muncul sebagai gaya baru dalam bermusik di Amerika. Unsur-unsur rock n roll ini pun sebenarnya sudah bisa didengar pada lagu-lagu country tahun 1930-an dan lagu-lagu blues dari tahun 1920-an. Walaupun demikian, hingga pada tahun 1950-an genre musik ini tidak disebut sebagai music “ rock and roll”. Bentuk awal music rock and roll ini adalah rockabilly , yang dipadukan dengan music R&B , blues, Jazz , serta dipengaruhi oleh music Folk Appalachia, dan juga music gospel.
 
Pada dekade 1920-an dan 1930-an, orang berkulit putih di Amerika banyak menyukai pemusik berkulit putih yang memainkan music Jazz dan blues milik orang Afrika-Amerika. Pemusik R&B berkulit hitam yang digemari oleh orang-orang berkulit putih hanya sedikit, dan yang menonjol , diantaranya: Louis Jordan, Mills Brothers, The Ink Spots. Sebelum banyak diciptakannya lagu-lagu baru, lagu hit diawal era rock n roll banyak yang merupakan rekaman ulang dari lagu R&B atau Blues yang sudah terkenal sebelumnya.




Ditahun 1950, seorang DJ di Cleveland, Ohio bernama Alan Freed, mulai memutar jenis music yang diperkirakan bisa disukai oleh pendengar dari berbagai kalangan dan juga ras. Alan Freed juga disebut-sebut sebagai orang yang pertama kali menggunakan istilah “rock and roll” untuk music R&B yang gembira dan energetik. Pada tahun 1952, Alan Freed mengadakan konser Rock n Roll yang pertama. Dan pada tanggal 21 Maret konserpun dilangsungkan dan diberi nama “ The Moondog Coronation Ball”. Acara tersebut dihadiri oleh penonton yang sebagian besar orang Afrika-Amerika. Namun acara tersebut harus diakhiri sewaktu baru dimulai karena padatnya penonton. Setelah konser pertamanya sukses, Alan Freed terus mengadakan pertunjukan rock and roll yang banyak ditonton orang berkulit hitam dan orang berkulit putih.

Lagu “ Rock Around the clock ” oleh Bill Haley adalah lagu rock and roll pertama yang menduduki puncak tangga lagu majalah Billboard untuk angka penjualan dan jumlah pemutaran lagu (airplay ) di radio. Bill Haley membuka pintu bagi gelombang baru kebudayaan pop yang disebut rock and roll. Pemusik-pemusik lain yang menciptakan lagu hit diperiode awal rock and roll adalah Chuck Berry, Little Richard, dan kelompok vocal bergaya doo-wop.

Musik rock and roll dan boogie woogie keduanya menggunakan satu bar (birama) delapan ketuk dan sama-sama memainkan progresi kord blues 12-bar. Walaupun demikian, rock and roll lebih menekankan pada backbeat dibandingkan boogie woogie. Little Richard memadukan piano boogie-woogie dengan backbeat yang berat dan menyanyikannya dengan suara berteriak akibat terpengaruh gaya menyanyi musik gospel. Pemusik seperti Ray Charles dan Smokey Robinson memuji gaya bernyanyi Little Richard yang dikatakannya membawa warna baru dalam musik. James Brown memuji Little Richard sebagai pemusik yang pertama kali memasukkan unsur musik funk ke dalam beat rock and roll. Elvis Presley turut menyebut Little Richard sebagai sumber inspirasi. Walaupun demikian, perpaduan unsur-unsur musik seperti yang dilakukan Little Richard bukan hal yang baru.

Sebelum Little Richard, sudah banyak sekali pemusik yang melakukan hal yang sama, misalnya Esquerita, Cecil Gant, Amos Milburn, Piano Red dan Harry Gibson. Gaya liar Little Richard dalam berteriak dan menyerukan “wuuu wuuu,” sebenarnya sudah digunakan Marion Williams dan banyak lagi penyanyi gospel wanita di tahun 1940-an. Roy Brown juga sudah meneriakan “yoooooww” jauh sebelum Richard melakukannya dalam lagu “Ain’t No Rockin no More”.
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Kickfest 2012

Laporan Wartawan Tribun Jabar, Kander Turnip
TRIBUNNEWS.COM BANDUNG, - KICK (Kreative Independent Clothing Kommunity) yang merupakan forum bisnis para pengusaha clothing lokal dan distro yang tersebar di tujuh kota besar, kembali menggelar Kickfest Indonesia, di Lapangan Gasibu Bandung, 12-14 Oktober. Perhelatan kali ini merupakan yang kelima sejak KICK berdiri 2006 lalu.

"Berbeda dengan even-even sejenis, Kickfest memberlakukan regulasi yang ketat bagi industri fashion dan distro yang menjadi pengisi ratusan booth dalam festival ini. Mereka wajib menjaga kualitas produk dan tidak sembarangan menampilkannya. Mereka harus mengutamakan kreasi, inovasi, dan inspirasi," ujar Chaery Monny Helmy, Marketing Communication Independent Network Indonesia, selaku event organizer yang bekerjasama dengan KICK, saat berkunjung ke redaksi Tribun Jabar, Kamis (13/9).

Chaery yang didampingi Project Officer KICK Joseph Siddi, Dicky Sukana, dan Vina, mengatakan, Kickfest tahun ini digelar di dua kota yakni di Malang Jawa Timur pada 1-3 Juni lalu dan di Kota Bandung, pertengahan Oktober mendatang.

Perhelatan Kickfest, sebagai bentuk pergerakan nasionalisme khas anak muda untuk menjadikan local brand fashion menjadi tuan rumah di negeri sendiri, diawali pada 2008 lalu dengan mengusung tema- tema berbeda setiap tahun. Jumlah pengunujung juga mengalami peningkatan signifikan, hingga menyentuh angka 250 ribu lebih pengunjung.

Tahun ini Kickfest mengangkat tema Music, Fashion & Street. Menjadi pengalaman pesta para pelaku brand fashion independent yang sebagian besar terinsipirasi oleh kehidupan kaum muda di jalana kota besar, mencakup komunitas musik industri, komunitas olahraga jalanan, dan berbagai komunitas lainnya yang tumbuh di Indonesia.

"Di Kickfest kita akan menyediakan tiga stage (panggung). Panggung utama untuk menampilkan band- band indie. Kita buka pendaftaran melalui online. Dan hingga tadi malam sudah ada 325 band indie yang mendaftar dengan menyerahkan demo musik mereka. Sedangkan dua panggung mini kita sediakan untuk pengunjung menampilkan kreasinya di sana. Istilahnya, open mike-lah. Mau nyanyi, mau sulap, atau mau stand up comedy, silakan," kata Chaery.

Project Officer KICK Joseph Siddi mengatakan, selain fashion, musik, dan berbagai kreativitas anak muda lainnya, di Kickfest juga akan dibuka lebih dari 22 booth kuliner berkualitas. Masing-masing booth wajib menampilkan makanan yang berbeda dengan booth lainnya. Kickfest juga menerapkan peraturan yang ketat untuk pengisi booth kuliner yang benar-benar enak dan berkualitas.

"Pokoknya apa yang pengunjung mau, akan kita sediakan di arena Kickfest ini. Selain fashion, musik, kuliner, juga ada pertemuan berbagai komunitas, misalnya BMX, tamiya, fotografi, instagram, flashmob, semua ngumpul selaam tiga hari itu. Cukup dengan harga tiket Rp 10 ribu per orang, pengunjung bisa mendapat berbagai jenis hiburan hanya di satu lokasi," timpal Chaery.

Perhelatan Kickfest akan dimulai dengan workshop yang digelar di beberapa SMA dan kampus di bidang fashion independen dan industri kreatif, kontes desain dan foto, serta membuka dialog dengan media, company, praktisi seni, dan berbagai pihak untuk menggulirkan persenyawaan dan menjadikan Kickfest Indonesia sebagai impactfull event. (nip)


www.tribunnews.com
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Bandung Rockin Fest 2012

BANDUNG ROCKIN FEST 2012

Halo agan - agan semua, kali ini saya mau nge share tentang info acara yang sebentar lagi akan di selenggarakan di Cimahi sobb.. rencananya saya juga mau pergi untuk nonton event yang satu ini,, di jamin ramee lah sobb.. untuk info lebih lanjut langsung aja ke bagian bawah gan \m/


Nama event :  BANDUNG ROCKIN FEST 
Waktu          :  Minggu, 16 September 2012 
Tempat         :  Lapangan Brigif Cimahi
Start             : 13.00 s/d Selesai

Band - band yang akan tampil :
RI-1 ( Roy J. - John Paul Ivan Project ) X-BOOMERANG
ROXX
SAHARA
BURGERKILL
ROSEMARY
DON LEGO
JASAD
UNDERGOD
ALONE AT LAST
AFTERCOMA
MARJINAL
TCUKIMAY
MESIN TEMPUR
UNDER 18
BILLFOLD
RAGAJI MESIN
FATAL DEATH
FRAGMENT OF EUTHANASIA

Dan Band - band lainnya

Tiket : Presale Rp 30.000 + Bonus CD

Tempat pembelian tiket bisa di :
- HELLPRINT Official Jl.Pagarsih 116a
- RSJ DISTRO (jl,Soreang-Banjaran, Cangkuang)
- ROCK N REBEL
- DARK CASTLE
- PIECES UJUNG BERUNG - CIMAHI
- BEDOG CEPOT UJUNG BERUNG - PALAGUNA
- HELICON
- CHRONIC ROCK
- AESTHETICS
- RIOTIC
- MANGPRANG ATTACK
- BUPER ROCK
- SOUL NOISE
- ROTTEN SOUL
- FICTION SHOP
- BLACKBALL
- ADCORE Rancaekek

- Dan distro - distro lainnya
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Music Concert

Konser Musik

Konser musik merupakan suatu pertunjukan musik yang dihadirkan ke hadapan penonton secara langsung. Konser musik dapat dimainkan oleh musikus tunggal, kadang disebut resital, atau suatu ensembel musik, seperti orkestra, paduan suara, atau grup musik. Konser dapat di adakan di berbagai jenis lokasi, termasuk pub, klub malam, rumah, lumbung, aula konser khusus, gedung serbaguna, dan bahkan stadion olahraga. Konser yang di adakan di suatu tempat yang sangat besar kadang di sebut konser arena. Di manapun dilangsungkan, musisi biasanya tampil di atas suatu panggung.


Konser merupakan satu - satunya kesempatan bagi seseorang untuk mendengarkan penampilan seorang musisi. Untuk menonton sebuah konser biasanya dikenakan biaya, walaupun banyak juga yang free / gratis. Acara konser memberikan keuntungan bagi musisi, pemilik tempat, dan pihak lain yang terlibat dalam suatu konser, atau pada beberapa kasus untuk konser amal.

Tur konser adalah suatu rangkaian konser oleh seorang atau beberapa musisi yang dilakukan di beberapa kota atau lokasi.
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Orkes Music

Hallo semua !!

Dalam kesempatan saya kali ini, saya akan berbagi informasi mengenai jenis musik yang ada di muka bumi ini.. he

Yang saya akan bahas sekarang yaitu musik Orkes, kalian udah tau belum ?
Langsung aja penjelasannya di bawah ini.


Musik Orkes yaitu jenis musik yang di mainkan oleh sekian banyak orang sehingga menghasilkan bunyi yang sangat beragam.
Musik Orkes di bagi menjadi dua, yaitu :
1. Orkes Simfoni
2. Orkes Gambus

Orkes Simfoni

Orkes Simfoni ini jumlah pemainnya (instrumentalis) menggunakan banyak alat musik yang sejenis atau campuran. Pada umumnya orkes simfoni membawakan jenis - jenis lagu klasik yang penyajiannya terdiri atas beberapa bagian yang di sebut sonata.

Orkes Gambus

Orkes Gambus adalah sejenis orkes yang membawakan lagu yang bernafaskan islam, dan berirama padang pasir.
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS
_________________Jumlah komentar pengunjung yang singgah pada artikel ini________________>>>>>>

Blues Music



Blues adalah nama yang di berikan untuk musik dan genre musik yang di ciptakan di Deep South Amerika Serikat. Pada abad ke-19. Di ruang gelap dan pengap, di tempat penampungan para budak. Terdengar nyanyian yang penuh rintihan dari perasaan terkukung, yang memenuhi suasana tanah pertanian Amerika yang dingin, sombong dan membosankan. Tradisi oral (bernyanyi tanpa musik) dari budak asal Afrika tersebut, lambat laun mengalami akulturisasi dengan musik tradisional Eropa, dan melahirkan sebuah aliran musik baru, bernama blues.
Nama blues lahir dari istilah blue yang selalu dikonotasikan dengan perasaan depresi dan melankoli. Akhir abad ke-19, musik blues mulai mendominasi daerah pinggiran di bagian selatan Amerika. Baru pada tahun 1910, istilah blues resmi dipakai.
Permainan gitar pada musik blues, populer pada abad ke-20. Sebelumnya para musisi blues sering memakai banjo selama bertahun tahun, dan musik blues pun terus berkembang. Bahkan di setiap daerah Amerika, melahirkan warna musik blues yang berbeda seperti Chicago Blues (Muddy Waters, Koko Taylor), Delta Blues (Robert Lockwood jr), East Cost Blues (John Jackson) dan Texas Blues (Mike Morgan & The Crawl).
Perkembangan teknologi dalam instrumen musik, kemudian melahirkan warna baru seperti electric blues, electric harmonica blues, modern acoustic blues dan modern electric blues.
Modern electric blues adalah subgenre blues yang paling populer hingga saat ini. Dari genre tersebut, lahir puluhan tokoh musik blues seperti B.B. King, Buddy Guy, John Lee Hocker, Jhony Winter, Koko Taylor, Robert Cray, Taj Mahal, Dave Hole, Tinsley Ellis Freddie King, Stevie Ray Vaughan dan Kenny Wayne Shepherd.
Modern electeric blues muncul pada awal dekade 60-an, saat pamor musik blues menurun dan perusahaan rekaman besar AS enggan mengontrak mereka. Band-band blues dari Inggris kemudian mengisi kekosongan itu. Para musisi Inggris seperti Eric Clapton, The rolling Stones, John Mayal dan Bluesbreaker akhirnya memberi suasana baru bagi para musisi blues Amerika. Invasi British Blues ini memicu musisi asal Amerika untuk menawarkan warna baru musik blues.
Musik blues adalah musik yang riil, tentang manusia dan segala persoalannya yang nyata. Benar-benar nyata dan kasar, mereka juga memainkan apa yang ingin mereka mainkan tanpa perlu banyak persiapan dan tidak dibuat-buat. Mungkin itulah satu alasan yang membuat seorang Johnny Winter sangat tergila-gila pada blues.
Gitaris Jimi Hendrix juga termasuk tokoh musik blues yang banyak mempengaruhi musisi lain. Sebenarnya musik Jimi lebih mengarah ke aliran hard rock, lewat lagu - lagu seperti purple haze, foxy lady, dan crosstown traffic. Tetapi Jimi juga terkenal lewat nomor blues seperti red house dan voodoo child.
Dengan teknik permainan gitarnya yang aneh, Jimi menjadi pionir dalam musik blues yang didominasi electric sound yang sangat impresif, yang kemudian menarik perhatian gitaris lainya untuk lebih mengeksplorasi sound.
Setelah era kemunculan Jimi Hendrix, banyak bermunculan musisi blues rock seperti mendiang Stevie Ray Vaughan, Tinsley Ellis, Taj Mahal dan dari generasi muda ada Kenny Wayne Shepherd.
Perjalanan musik memang tidak berhenti sampai di situ, dan perkembangannya terus bergulir. Namun, tentunya blues kekinian lebih banyak orang yang tahu dan menikmatinya. Lepas dari itu, semua orang tahu bahwa sangat banyak aliran musik saat ini yang lahir dari kontribusi blues sebagai induknya.
  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

close

Backlink

backlinkFree Backlinks ExchangeFree BacklinksDAHOAM Free BacklinksLinki Linki Free BacklinksDie Gute SaatFree Automatic LinkDie Gute SaatFree Backlinks Exchangeechange de liensFree Automatic LinkIntercambio de enlacesFree Automatic LinkFree Automatic LinkFree Automatic LinkFree Automatic Elvira LinksFree Automatic LinkIntercambio gratis de EnlacesFree BacklinksFree BacklinksUnlimited Backlink ExchangeUnlimited Backlink ExchangeTradiciones Peruanas de Ricardo PalmaAutomatic Backlink Exchange